一部7月中開播至今不過一個月，網絡播放量已破100億觀看的話題神作《延禧攻略》，已打破網路劇在單一平台播放觀看量的輝煌紀錄，從原本不被看好、一字排開幾乎都是觀眾不認識的演員，加上眾人早已看膩的古裝劇，它卻能殺出重圍、在華語市場上有著令人驚艷的震撼──《延禧攻略》演出現代人不吐不快的怨氣，更在那節奏鮮明的明爭暗鬥下，有著扣人心弦的過癮。

這部以乾隆時期宮廷背景為基礎，加上「似古非古」的台詞和格調，捧紅了吳謹言、佘詩曼、秦嵐、聶遠及張嘉倪等演員，甚至連HBO都打算買下版權，讓這東方宮廷劇風潮再吹往西方。

這部聲量不僅已超過《後宮甄嬛傳》，連在同檔期播放，由周迅和霍建華主演的《如懿傳》都拚不過它的收視，為什麼《延禧攻略》可以這麼紅？

1、用小成本締造的驚奇

在大成本、大製作、砸錢幾乎不手軟的中國影視市場，花個10億人民幣預算製作是常有的事。然而製作人于正透露，《延禧攻略》的整體製作費為3億人民幣（約13億台幣），但由於在美術和治裝的費用就超乎預期，因此把所有演員的片酬壓到2400萬人民幣（約台幣1億），片酬最高的女主角吳謹言拍了70集片酬僅為500萬人民幣（約台幣2200萬）。

你覺得這樣很多？事實上，《如懿傳》主女角周迅的片酬就近5400萬人民幣（約台幣2.4億），意即《延禧攻略》的所有演員片酬加起來，就還差周迅單單一個人3000萬人民幣之多。

2、美術色調穩重、柔和絕美的水墨風

對比傳統古裝劇總是用一種過於飽和、鮮豔，那種乍看視覺便很豐富的色彩，《延禧攻略》反而用一種灰階且暗沉的顏色。許多影迷曾說這是義大利（Italy）喬治莫蘭迪（Giorgio Morandi）所曾演繹的「莫蘭迪色」，但劇組近日也特別澄清，這是東方最傳統的水墨風，以中彩度、低明度的特質渲染，幾乎只要截圖就是劇照等級的細緻。

3、不拖泥帶水的節奏

傳統戲劇總是喜歡鋪著長長的梗，在一連串的峰迴路轉、好人被現實壓榨、壞人為非作歹、觀眾看得揪心難過，卻一直必須等到劇終才能張揚正義的無奈，在《延禧攻略》中，你可不需要這樣每集都恨壞人怒到牙癢癢。

有別於鄉土劇的芭樂情節，《延禧攻略》絲毫不拖泥帶水的節奏、充滿效率的俐落感，都讓這小小宮女的復仇戲碼有如快刀斬亂麻般舒暢，她的成長背景像極了許許多多上班族的卑微出身，但誓不兩立的精神、面對欺侮以牙還牙、有仇必報的態度，道出了許多職場不吐不快的怨氣，怪不得深受普羅大眾熱愛。

4、古裝卻融入現代的即視感、猜不透的劇情

「我，魏瓔珞，天生脾氣爆、不好惹，誰要是再機機歪歪，我有的是法子對付她。」就是這麼幾句根本不會出現在古代的台詞，讓魏瓔珞的個性成功「圈粉」，在整體劇中除了專有名詞外，幾乎沒有文謅謅的文言文出現，這種白話又現代的設定雖然弔詭，但根本不會讓觀眾覺得莫名，實際上更因為這樣的親民，十分討喜。

特別的是，觀眾很難真正在劇中挖透不同角色的心思，因為許多人亦正亦邪、一下對簿公堂卻又同仇敵愾；此外，宮女視角和20年前《還珠格格》的連結，更喚醒許多懷念。

5、完美的史實道具考究、妝容

為了「復刻」清朝皇宮，從頭飾、屏風、扇子道具，劇組無一不細細考究，光是頭飾就砸了100萬人民幣（約台幣4400萬），還找來歷史學者、專家當顧問，讓劇中道具和情節貼近史實。

在妝容上「咬唇妝」也獲得了專家肯定，這種只畫下半唇的妝點樣式是歷史中真實存在的；加上劇中宮女們眉型是清一色的「柳葉眉」，兩種獨特的突破改寫了從前古裝劇千篇一律的造型模樣，美感十足的畫面深得人心。